103010，1000，三篇精选文章。

导语：《娱乐至死》是广西文学出版社2004年5月出版的一本书。作者是尼尔波兹曼。下面是励志故事网编辑整理的关于这本书的一些想法，供大家参考！

[第一条]

003010这本书的封面是一个成人抱着一个孩子&amp#039;的手，而成人&amp#039;的头被电视机取代了。很快我们就可以从这本书的封面解读出这个时代的趋势：媒体就是信息。作者还从麦克卢汉&amp#039;的观点。然而，作者&amp#039;的观点也不同于麦克卢汉&amp#039;作者更关注一个时代。这个时代，自媒体已经成为一种趋势。正如作者所说，都是每种媒体的出现都带来了人们的变化。#039;公共话语的标准决定了汉语的内容。

我看这本书的时候，总会思考一个问题。娱乐真的能杀人吗？前几行成为了读完这本书的动力。看完奥威尔&amp#039;s——文化成为一座监狱。#039;s3354文化成为闹剧，我作为一个21世纪的人，更赞同闹剧的言论。

作者在书中提到了传播文化的多种媒介，从最早的口口相传到后来的报纸、电视、电脑。如果作者知道有微博，他早就写进书里了。这种大众话题越来越娱乐化，让人缺乏思考，如何创作。在这个时代，娱乐似乎成了一种生活状态，甚至是一种人生目标。这证实了作者&amp#039;声明说&ampquot结果，我们变成了一种娱乐至死的物种。quot。同时，我认为我们应该认识到作者&amp#039;s的观点是基于美国80年代的大环境提出的，运用到21世纪的中国似乎正合适。人们不再关心会议提出的方针政策，而是关心那些政客的闲话和闲言碎语，他们不&amp#039;我不在乎他们做事的能力。大量的信息会不经筛选就在电视节目中播出，新闻信息会泛滥到我们的大众面前，只是为了提高收视率，而真正让人思考的内容会被忽略。作者在书中真诚地谈到了这个时代的愤青话题。同时，对于一个80年代的美国人来说，在这样一个早期阶段提出对这一社会现象的理论和系统研究是有价值的。

正如作者所说，在这个时代，一个人&amp#039;s智商不再以记忆的好坏来判断。印刷术发明并大规模普及之前，人类处于长期的口头文明，语言是主要媒介。人们非常重视记忆。因为没有文字，心灵不得不成为移动图书馆，文化的传承依靠口口相传和延续。印刷术特别是印刷机普及后，人类从口头文明转变为书写文明。在一个由文字构成的文化中，文字取代了听写成为文化的中心，思想变得更加抽象。语言、可解释的意义、逻辑成了内容的标准，思想的深度也显露出来了。电子媒体，如摄影、电报、电视等。把人类带到了一个电子世界。在这个由图像构成的语境中，一切都以直观的方式呈现，连贯性和逻辑性不再重要。&ampquot知道&ampquot变得比&ampquot理解和。quot，事物的界限就变得任意可分。就像&ampquot支离破碎&ampquot苏珊.桑塔格所说的世界。quot只有当下，没有任何故事的剧情。&ampquot

零件和零件。quot。作者所担心的是，电子和图像革命的后果，它作为媒介所呈现的世界，对我们来说，不再是新的、陌生的，而是自然的。人们会不自觉地接受新媒体&amp#039;的真理、知识和现实的定义。无聊的，琐碎的，不连贯的，都会变得有意义，有道理。严肃的公共话语会以娱乐的形式呈现。思考不再那么重要，对他们来说什么都不重要。

但我想说的是，在电子和互联网发展的今天，作者没有&amp#039;Idon’我想不起来。电视似乎得到了应有的报应。互联网中微博论坛的出现，是这种公共媒体操纵人类思想的终结。私营媒体因其广泛使用和快速传播而蓬勃发展。人们开始思考身边的事情，编辑新闻，这在过去的任何时代对都是来说都是不可能的。然而，现在每个人都可以成为一名记者，只要他愿意，去发现身边的事情，去思考，去传播公众所知的东西，将成为一个话题，吸引更多的人&amp#039;正在思考。但是，民营媒体也是一把双刃剑，很多人用舞蹈学院&amp#039;的态度。

总之，这个时代使人们在社会环境中用需要's常识来理解和辨别信息。作者&amp#039;s的担心是必要的但不是不可避免的，文化将来可能会被束之高阁，从文化中分离出一种信息，这种信息不是真理或对错，而是新闻。所以文化赢了。#039;别当闹剧，新闻就是闹剧。

[第二条]

一切都在走向娱乐化，我们义无反顾地投入其中。在复旦大学的图书馆里，《娱乐至死》这本书已经被借走了，这表明NeilPozmann&amp#039;s的作品仍然有足够的生命力，不知疲倦地传播他的思想和观点。然而，这不是印刷时代的胜利，而是印刷时代终结的记忆。

波兹曼老师在书中描述了从印刷机到电报再到电视时代的变化。他的担忧随着科技的发展而加深，似乎一切都在走向娱乐化。严肃的话语语境失去了生存空间，大众&amp#039;他的思考和耐心成了一种奢侈。成千上万的媒体带走了人&amp#039;像巫师一样的想象力。不同的主流媒体决定了不同的社会特征。#039;美国的意识形态和参与方式也发生了巨大变化。

这一切真的在发生，而且越来越糟。什么？#039;可怕的是尼尔波兹曼老师赢了。#039;我不认为他的批评电视已经逐渐淡出人们的视线。#039;的视线。互联网时代已经到来，我们毅然卷入其中，无法自拔。

技术重构了整个社会的秩序，媒体改变了我们的生活方式。无论是在电视时代还是互联网时代，甚至是下一个虚拟现实时代，我们都已经清晰地认识到，技术是改革的第一推动力，任何新技术。

媒介只是我们获取信息的一种手段罢了，它处于整个序列的前端，我们就误以为媒介决定了我们的文化精神，这种看法我是不认同的。

媒介并不是问题的本质，它只是娱乐化的载体和表现形式，本质是人性中对娱乐的渴求和需要，所以我们会为电视时代、互联网时代提供给我们的产品买单。

Facebook、Instagram、人人网、微信等社交软件的出现，颠覆了人与人、人与空间甚至人与过去之间的关系，重构了一种新型的社交网络，泛在的娱乐化从形式到内容都比电视时代更加严重。

但是，不要忘了，公众醉心的远不止这些媒介，网上购物、电子游戏、网剧等等，都是互联网时代公众所热爱的活动，它们占用我们的时间比电视高出了许多。这表明，尼尔波兹曼先生的观点很有预见性，但缺少一定的准确性。人类总是难以控制自己的欲望，向懒惰的妥协，就是向娱乐的过渡，媒介不是罪魁祸首，起杀心的是人而不是刀。娱乐产业的蓬勃发展使得政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿成为娱乐的附庸，这就像是市场经济的胜利，公众愿意为其埋单，享受这种娱乐化所带来的快感，宁愿牺牲自由、思考、严肃、辩论等作者所提及的价值。电报没有错、电视没有错、联网没有错，归根到底技术没有错。这是科技发展的必然，是不可阻挡的历史潮流。所以，我们不能将尼尔波兹曼先生批判的东西全部怪罪于媒介，它也只是在完成它的工作而已，那些创造娱乐产品的人也只是在完成他们的工作而已，并且做的不错。值得警醒的是我们自己，是每一个媒介的接收者，我们自身的趋娱化是否让我们失去了一些更加宝贵的东西?例如用钢笔写下的文字、例如一场严肃的辩论、例如一封深情款款的书信，或者一次沉静的冥想。人类总是难以控制自己的欲望，有人说懒惰是推动社会进步的原因。

我们太懒了，很多事情不愿意去做，新的发明就应运而生，为我们提供便利。我认为，我们的生活越来越便利，相较于之前的不便利，就是向娱乐的过渡，向懒惰的妥协。这种程度愈演愈烈，就证明人类正变着方儿地满足人性的欲望。这是第一个很重要的观点，媒介不是罪魁祸首，电视、互联网都没有错，起杀心的是人而不是刀。我们终将毁于我们热爱的东西。

【第三篇】

令人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。

——尼尔·波兹曼《娱乐至死》

这是一本写给电视时代的图书，但是其所蕴含的道理与关怀在网络时代也毫不过时。每天，我们打开电视机，打开电脑，那些花边新闻如洪水般涌入，即使是严肃的新闻，也多配以噱头的标题和血腥的图片，或干脆用戏说的形式。久而久之，我们习惯了用眼睛来消化所得，我们的感官感受更甚于我们头脑的追求，而电视这些媒体终将通过控制人们的时间、注意力和认知习惯而使人们失去印刷时代时所具有的品质。我们的文化终将因为大笑过度而体力衰竭。这是我们大家不想看到的，作者为了把这种不易察觉的文化伤害以及对人自我意识的彻底剥夺表达出来，在本书中一步步地向我们解释、举例、引用。

作者一直强调一个观点“媒介即信息”。他认为，深入一种文化的最有效途径是了解这种文化中用于会话的工具。把握了传播的把柄，就会把握传播信息的主动权。在书里，波兹曼又有一种更为深入的认识——媒介即隐喻，用一种隐蔽但有力的暗示来定义现实世界。而媒介的独特之处在于，虽然它指导着我们看待和了解事物的方式，但它的这种介入却往往不为人所注意。因此，媒介就好比是一剂精神，它让你在不知不觉中对其产生依赖，当完全上瘾后，你明知痛苦与自由的丧失，但却无法采取任何措施进行补救，因为这剂毒药已经深入你的灵魂和骨髓了。

波兹曼举了一个很有趣的例子，他说“我们并不一定是为了看时间而去看表”因为“有部分人只是好奇于表示时间的方式”。当传媒的作用不仅仅是实用，而只是满足当代人浮躁的社会心理与挑剔的口味，那么娱乐业就应运而生了。在印刷时代，印刷品的出版与读者意见的反馈是有时间差的。因此，当我们发现只有报纸与杂志才能达到承载海量信息的功能时，一定程度上变成了读者去适应印刷品的品味乃至排版要求。这时就需要人们思考，选择汲取知识，所以在纯印刷年代，娱乐对于传媒的影响很小。

但是，电视时代的到来，宣布了“娱乐”概念的汹涌澎湃也同时到来。电视作为一种新媒体，具有反馈快、形式多、内容大等特点，因此对于观众口味的转变，电视制作