《盗梦空间》|电影简介

简介：2011年，凭借《盗梦空间》获得奥斯卡最佳影片和最佳原创剧本提名。早期，诺兰七岁时用父亲的Super8摄影机拍摄自己的玩具士兵，开始了他最早的电影创作。下面，励志故事网小编为大家整理了电影《盗梦空间》的简介。欢迎阅读。

《盗梦空间》是一部由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩姬等主演的动作、冒险、科幻电影，于2010年9月1日在中国内地上映。影片主要讲述了莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的梦想制造者带领约瑟夫·高登-莱维特和艾伦·佩吉饰演的特工团队进入他人梦境以及额外的故事。从别人的潜意识中获取信息。一个关于窃取秘密并重塑他人梦想的故事。

2011年，该片获得第37届土星奖最佳科幻片；克里斯托弗·诺兰凭借本片荣获第37届土星奖最佳导演奖。

剧情介绍

多姆·科布（莱昂纳多·迪卡普里奥饰演）是一位经验丰富的小偷。当人精神最脆弱的时候，他潜入别人的梦境，窃取潜意识中有价值的信息和秘密。在执行任务时，科布和同伴亚瑟（约瑟夫·高登-莱维特饰）遭到了科布潜意识——科布已故妻子梅尔（玛丽昂·歌迪亚饰）的阻扰。如果你能成功盗取雇主需要的信息，两天之内你就会面临被杀的危险。

为了挽救他们的生命，他们的另一位同伴将他们背叛给了他们之前偷走梦想的人齐藤（渡边谦饰）。斋藤找到了科布和亚瑟，希望他们能他们可以为他服务，那就是找到全球垄断巨头的儿子费舍尔（希里安·墨菲饰），在费舍尔的脑海中植入了解散公司以消灭竞争对手的想法。如果成功，他将被带回国。由于科布急于回家看望孩子，他答应了斋藤的要求，找到了“伪装者”伊姆斯、“药剂师”优素福和“造梦者”阿里阿德涅。整个航空公司被买下，费舍尔的私人飞机也得到了故障排除，该计划是在费舍尔飞往洛杉矶时实施的。科布一行六人将费舍尔带入了预先创造的梦境，培养了费舍尔的心智。不过费舍尔之前接受过专业的训练，防止在梦中受到攻击，所以一开始在梦中，他们就遭到了费舍尔潜意识防御队的猛烈攻击，齐藤也受伤了。但最终，解散公司的想法成功植入了费舍尔的脑海，重新解决费舍尔和父亲之间的矛盾。与此同时，科布受到了心爱的妻子梅尔的阻碍。但科布最终还是战胜了自己，摆脱了脑海中亡妻幻影的迷惑，并找到了失踪的斋藤。

人物介绍

“盗梦者”多姆·科布（莱昂纳多·迪卡普里奥饰演）配音：----

男主，专门窃取别人梦中的思想，是帮派梦盗团的头目之一。科布罕见的技能使他成为企业间谍活动令人垂涎的目标，导致他失去亲人并成为国际逃犯。现在，如果科布能够完成一项不可能完成的任务，他就有了救赎的机会。与以往不同的是，这次科布和他的团队的任务不是窃取创意，而是植入创意。

“哨兵”亚瑟（约瑟夫·高登-莱维特饰演）配音：----

多姆·科布的助手，前线的哨兵，多姆·科布的老搭档，负责前期的数据收集、信息收集等准备工作，而在梦中他还负责帮助科布解决各种意想不到的困难。

“梦想建造者”阿德里安（艾伦·佩吉饰演）配音：----

多姆·科布的助手，在梦中设计建筑。负责构建各级梦境中的总体环境框架（但必须避免使用记忆来构建区域），使目标人进入这个梦境后会相信自己是在自己的梦境中。建筑师完成某一楼层的梦想后，只能将其交给该楼层的梦想主人，以避免其他人对梦想过于熟悉而造成潜意识的混乱。梦境拥有者可以部分修改梦境环境的细节。

《伪装者》伊姆斯（汤姆·哈迪饰演）配音：----

多姆·科布的助手，可以在梦中将自己伪装成任何形状。负责在梦中假装自己是一个特别的人（通常是与ta比较亲近的人）目标人）以便更好地从潜意识层面影响目标人。

《幻影》梅尔（玛丽昂歌迪亚饰演）配音：----

女主角多姆·科布已故妻子，希望多姆·科布留在梦境空间，不断干扰多姆·科布的计划，而她只是想和多姆·科布一起留在梦想空间。他曾与科布一起研究梦境，并成为失落国度的开拓者。由于科布对妻子的死深感愧疚，潜意识中的梅尔偶尔会出现在他的梦中，干扰他的行动。

电影看点

长梦

《盗梦空间》被称为“发生在意识结构内的当代动作科幻电影”。“意识结构”这个术语有些神秘。在影片中，它无非指的是梦想。电影、电视、文学作品从未停止过想象梦想，诺兰远非先驱。《盗梦空间》中几乎所有关于梦想的创意“离子”是有先例的：比如《感官游戏》（eXistenZ）中的多层梦境，《盗梦空间》中的梦境连接，甚至郑渊洁的《一号》。《3180》《专利》中对梦想的痴迷和对现实的抛弃。只是诺兰一旦将所有这些“二手”想法结合起来，就迸发出令人窒息的魅力。在影片的所有梦想元素中，最引人入胜的是在于梦中的时间速度在主观上与现实存在差异，一个在物理时间上匆匆结束的梦，在诺兰的镜头中被延伸成了一个时间没有尽头、空间随机运动的漫长梦，从而营造出惊心动魄的情节张力。诺兰的电影就是这样，故事里很少有大师般的慈悲，甚至有些想法也不是原创，但他一定有办法把故事讲到高潮

思想植入

片名中的“盗梦空间”一词指的是通过思想植入来改变他人根深蒂固的想法。梦中的重刑。过去，在一些具有超现实元素的悬疑作品中，我们经常看到催眠大师通过一个电话甚至一个眼神来催眠人，然后指令他们做任何事情。事实上，这在现实中是不可能做到的。人类的心灵有强大的防御机制。心理学研究表明，催眠师很难让催眠者违背自己的意愿行事，更不用说改变他们原来根深蒂固的想法了。因此，《盗梦空间》对思想植入难度的设定在一定程度上是合理的。在人们已知的各种意识状态中，梦是一种防御机制被最小化的状态。只有通过深刻的梦想，才能真正完成思想转变。这是《盗梦空间》和之前关于这个主题的作品的一个很大的区别。过去，催眠师只需看一眼就能做到。《盗梦空间》里，盗梦专家们花了一整部电影才做到这一点。试图完成。是是因为诺兰选择了远方而不是近处吗

事实上，这只是前任的一时兴起。

缸中之脑

哲学上有一个“缸中之脑”的命题。意思是说，如果把我们的大脑放进一个装有营养液的大桶里，用电脑向大脑传输各种信息，大脑会经历什么

世界实际上是计算机创造的幻象，那么大脑如何验证它感知到的世界是否真实存在呢

梦也是一种缸中之脑的情况。当我们陷入梦境太深时，我们如何区分梦境与现实的区别

这个时候从梦中醒来，需要很大的勇气。这就是影片中反复提到的“信仰之跃”。《盗梦空间》中陷入深度梦境的梦想家就像刚刚进入黑客帝国接受训练的尼奥一样。站在摩天大楼的顶端，跳还是不跳是一个问题。

有广阔峡谷和建筑物的城市在钢铁丛林中，这个世界似乎和我们所知道的世界没有什么不同。然而，随着夜幕降临，睡眠的呼吸声渐渐开始响起。

毫无准备，梦就成了进入人类潜意识的最佳途径。汤姆·科布（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）是一名小偷，而且是一名经验丰富的小偷。与大多数“三手”不同，他不需要掏别人的钱包。在这个世界上，对于他这样的人，有一个很奇怪的名字——盗梦者。他的专长是潜入别人的梦境并从潜意识中窃取有价值的信息和秘密。我怎么能白白浪费我的天赋呢

这种罕见的技能很快使他成为企业间谍行业中令人垂涎的高薪新兵。然而，这也让他失去了心爱的妻子梅尔（玛丽昂歌迪亚饰）正在逃亡。因为失去妻子的痛苦而长期遭受精神折磨而无法自拔的科布终于得到了最后的救赎机会。富商齐藤（渡边谦饰）听说盗梦者的手段后，决定秘密雇佣科布，对他未来最大的商业对手、第二代亿万富翁小罗伯特·费舍尔采取行动。与以往不同的是，科布需要完成的是一项名为“盗梦空间”的不可能任务。换句话说，他要做的不是简单地窃取这个想法，而是反其道而行之，将一个想法植入费舍尔的脑海中，不留下任何痕迹。如果成功，费舍尔将“自愿”做出违背初衷的选择，其家族的商业帝国将永远无法恢复。毫无疑问，无论是技术上还是难度上，这都必须是一场完美的犯罪。

庞大的计划需要精锐的团队去战斗。科布的“盗梦小队”包括老搭档亚瑟（约瑟夫·高登-莱维特饰）、教科布盗梦基础知识的岳父迈尔斯（迈克尔·凯恩饰）、药剂师约瑟夫、伪装者伊姆随时可以变身的s，以及新加入的建筑师阿里阿德涅（艾伦·佩吉饰），都是精锐战士。当思想可以创造梦想、塑造身份、建造城市，甚至打破和改写整个世界的已知规则时，危险就会随之而来。

此时，影片顺利地获得了1.6亿美元的初始预算。带着暑期大片的期待，一首梦幻跌宕的歌曲激动人心地上演。如果你认为崩塌的高楼、重力扭曲的街道、没有痕迹的颠倒空间只是为了宣扬强烈的末日感，那你一定是个被好莱坞灾难片惯坏了的孩子。它有着错综复杂的剧情设定、眼花缭乱的动作编排、扣人心弦的陷阱转折、诡异窒息的氛围，还有点像《记忆碎片》那样的感官混乱。最重要的是，它就像一个复杂的迷宫。即使你多次翻阅它，你仍然可能感觉未完成和神秘。

如果说现在喝酒好就意味着怕黑巷，那么该片华丽的明星阵容将保证它会被更多影迷发现。从偶像王子到斯科塞斯敬爱的将军，才华横溢的莱昂纳多·迪卡普里奥成为了当之无愧的新一代中流砥柱。据说，这一次他不仅是诺兰和制片方唯一选择的男主角，而且他也将奉献出自己演艺生涯中最好的表现。2008年奥斯卡最佳女主角的角逐中，两朵玫瑰花凭空出现，令人惊艳。如今，他们携手进入了梦想空间。如果说玛丽昂·歌迪亚跨越数十年的歌后表演击败了古灵精怪、忠于自我的艾伦·佩吉，那么在本片中拥有更广阔发挥空间的佩奇无疑将拥有“复仇”的好机会。此外，《蝙蝠侠》中的老管家迈克尔·凯恩和稻草人希里安·墨菲也如约回归。战俘偶像男孩约瑟夫·高登-莱维特（《夏日的五百天》）和表演大师渡边谦谦（《艺妓回忆录》）的加盟为影片增添了不少分量。

杰作、完美、奇迹、不可思议、无与伦比……凭借着几乎铺天盖地的好评如潮，《盗梦空间》正在迅速朝着史诗方向迈进。有人说它是继《黑客帝国》之后最好的科幻电影；有人说它是《少数派报告》和《碟中谍》的结合体；有人说，它将重现《黑暗骑士》辉煌的夏日氛围。尽管它被广泛与它的大片前辈联系在一起，但评论家一致称赞它：它具有创新性、复杂性、颠覆性，同时确立了克里斯托弗·诺兰作为好莱坞最具创造力的天才之一的地位。

技术一直是好莱坞最强的优势。但对于这部从一开始就以杰作为目标的影片来说，壮观的视觉效果只是蛋糕上的糖衣。真正让观众难以置信的是，在三部曲叫嚣着三部曲的当今世界，依然有主流创作团队敢于考虑走复杂而不落俗套的道路，钻研商业与艺术的完美结合。虽然片长有148分钟，但整部影片并不冗长乏味。借助快速的剪辑和敏捷的叙事，将超现实世界展现得淋漓尽致。或许，对于今夏原创制作疲软的北美来说，这部电影只是久旱逢甘霖的一剂强心剂。

清醒梦

“人脑可以容纳所有现实场景，而我在研究中还没有遇到这种行为的极限。这就像走在海滩上，你可以环顾四周，抓起海滩上的一把细沙。我试图验证通过操纵“清醒梦”来揭示这个真理。我的剧本是基于这些常见且相对简单的真理。至于电影中唯一看起来奇怪的地方是技术，可以让人们侵入别人的大脑，同时与另一个人分享同一个梦想。”迪卡普里奥的加入不仅仅是作为一个大电影明星，他还可以打破科幻电影之间的差距，让更多的人进入这个故事。“狮子座总是有很多想法，他会站在人物的角度思考问题，同时也会考虑到人物在故事中能够扮演的角色以及整个故事的发展。他平时很有趣谈起，他对整个故事有很多感悟。拍摄的发展总会有很大的进步，我感觉这个角色的情感世界对故事的推动力远比刚开始的时候要大。”诺兰说道。

动作片的情感内涵

”我刚开始写《基地》的时候，是把它写成动作片的，而动作片的共同点就是，动线被刻意处理得肤浅。那些段落给人的感觉应该是只是点进去的，但是却很迷人，瞬间爆发的喜悦一定是完美的。所以，一开始我想要的就是一部这样的电影，但是后来回过头来看最初的想法，我发现它极其不靠谱，因为《基地》是一部非常依赖电影内涵的电影。它讨论了梦想和记忆，所以我决定在情感部分添加更多戏剧。当我们拍摄《蝙蝠侠》电影时，我们就知道，与观众沟通，最好、最有效的方法就是电影中讲述的情感，而大明星的作用只是为了吸引观众走进电影院。无论接下来的故事对他们来说多么陌生，他们都会为那些熟悉的面孔付出代价。”

场景设计充满机械感

在呈现超现实主义效果的梦幻时，《基地》并没有沿袭老霍莉的风格木头小路。那些雾蒙蒙、液体效果的场景风格全部被抛弃，取而代之的是大规模的机械感。场景设计。在诺兰的电影中，埃舍尔《卡里加里博士的小屋》的风格完全挫败了达利的水滴意图。建筑也强烈影响了这部电影的文化感觉，梦境场景的设计不是一首幻想诗，而是像建筑蓝图一样具体。这个结果与诺兰长期以来对建筑的迷恋不无关系。《基地》中有两个关键场景是关于拥有优秀的建筑。拍摄在伦敦大学主图书馆的Flaxman画廊和古斯塔夫·塔克演讲厅完成。这里曾经是诺兰获得英语学位并结识现任妻子艾玛·汤姆森的地方。

前段时间《阿凡达》的火爆掀起了这类电影的热潮，两个空间生活的故事层出不穷（《未来战士》、《Esc》）很多人也问过诺兰他的新片是否会遵循这个套路，面对这个问题，诺兰只能无奈地摇头，“我觉得我们的电影可能更倾向于老派”学术风格，《黑客帝国》的多方位延伸和多层次现实概念的探索。《阿凡达》的整个概念和我们正在制作的电影有些相似，但我认为当我第一次决定制作这部电影时，它的起源更像是《黑客帝国》和《第十三步》电影，就像《记忆碎片》一样，基于你对周围世界真实性的质疑。

演员阵容强大

《基地》的演员阵容是诺兰根据个人喜好打造的，比如希里安·墨菲、渡边谦、迈克尔·凯恩，还有经验丰富的汤姆·哈迪。除了扮演迪卡普里奥梦之队黄金搭档的约瑟夫·高登-莱维特和艾伦·佩姬。

艾伦参加电影《基地》的拍摄过程中，很多场景让她感到震惊，这是她以前从未经历过的。对于诺兰电影中独特的大场面和感官混乱，佩奇觉得这就是他的与众不同之处。当夏天几乎所有导演都想拍出像电子游戏一样轻松刺激的电影时，诺兰却拿出了这部融合了文学和建筑概念的电影，足见他的勇气。

时间会验证诺兰打造的新型电影是否能取得商业上的成功，但现阶段他已经证明是不折不扣的票房炸弹一线导演，只不过他的弹药与其他人不同。“我自己总是会被与迷宫有关的东西所吸引。糟糕，比如，如果你画了一张迷宫的地图，你肯定不希望被挂在天上，看着迷宫里的演员走来走去。你宁愿跳进去和他们一起做选择，这会让整个事情变得更加精彩。至少我个人喜欢doing它。

莱昂纳多·迪卡普里奥

演员。1974年11月11日出生于美国洛杉矶。曾提名柏林电影节最佳男主角和奥斯卡最佳男主角。1997年主演《泰坦尼克号》，后主演《2006年的《无间行者》和《血钻》，莱昂纳多因在这部影片中的完美表演而成为“世纪末的票房炸弹”。2006年，《无间行者》和《血钻》为他带来了金像奖。莱昂纳多也是历史上第一位获得最佳男主角双提名的演员，同时他还凭借《血钻石》获得次年奥斯卡最佳男主角提名。2010年，《禁闭岛》这是莱昂和马丁的第四次合作。2010年，与著名导演克里斯托弗·诺兰合作《盗梦空间》。2012年，与天才导演昆汀·塔伦蒂诺合作《解放者》。“去”。

电影制作

创作背景

英国导演克里斯托弗·诺兰获得更多奖项凭借《蝙蝠侠：黑暗骑士》全球票房超过10亿美元的华纳影业，将再次与华纳兄弟影业合作拍摄科幻大片《盗梦空间》（华纳兄弟，为了继续与诺兰合作，先于其他公司获得了这部电影的制作和发行权）。

影片将在加拿大艾伯塔省卡尔加里落基山脉拍摄，该小镇将是影片的主要拍摄地之一（《不可饶恕》、《断背山》等影片均在此拍摄）。此外，影片还将在洛杉矶、伦敦、东京、巴黎和摩洛哥丹吉尔拍摄。

克里斯托弗·诺兰近年来已成为好莱坞领先的商业电影导演。这位英国电影天才总是与大牌明星合作。迄今为止，他已与克里斯蒂安·贝尔和休·休合作过《黑暗骑士》和《威望》等电影。·曾与杰克曼、斯卡等一线明星合作过利特·约翰逊、希斯·莱杰，此次以莱昂纳多·迪卡普里奥为首的明星阵容再度集结，共同出演该片。在《黑暗骑士》中贡献过一场戏的迈克尔·凯恩（饰演老管家）和希里安·墨菲（饰演“稻草人”）将加盟影片，女主角包括《玫瑰人生》的奥斯卡影后玛丽昂·歌迪亚，《朱诺》的女主角艾伦佩吉。值得一提的是，影片还创意邀请了有“小希斯莱杰”之称的约瑟夫·戈登-里维特参演。

演员

与“英国导演克里斯托弗·诺兰，其”《蝙蝠侠：黑暗骑士》为华纳影业赢得超过10亿美元全球票房，将再次与华纳兄弟影业合作拍摄科幻大片《盗梦空间》（华纳兄弟为了能够与诺兰·兰合作）继续合作并先于其他公司获得了该片的制作和发行权）。这次以L为首的明星阵容奥纳多·迪卡普里奥再次出演这部电影。

在《蝙蝠侠：黑衣人》中，曾在《黑暗骑士》中贡献角色的迈克尔·凯恩（饰演老管家）和希里安·墨菲（饰演“稻草人”）加盟本片，女主角包括奥斯卡影后玛丽昂·戈尔迪尔——《玫瑰人生》亚洲区获奖女演员、《朱诺》女主角艾伦·佩吉。值得一提的是，影片还创造性地邀请了有“小希斯莱杰”之称的约瑟夫·戈登-里维特出演该片。

导演的话

诺兰谈《盗梦空间》：对于诺兰来说，《盗梦空间》是一个难以捉摸的梦想。“我希望有足够的时间来完成这部电影，因为我想在里面表达的是我从16岁起就一直在思考的问题。我七八年前就完成了剧本的初稿。但是然后故事的进展比我想象的要远得多，它触及了真实的梦境与半梦半醒状态之间的关系。”诺兰在拍摄间隙说道。上个夏天。诺兰把他的青春分为两个阶段：芝加哥和伦敦，但从他始终不苟言笑的表情来看，泰晤士河对他的滋养应该远远超过密歇根湖的力量。诺兰很小的时候就发现自己有很多奇怪的想法。他会在半夜自然醒来，然后进入浅睡状态。在那种状态下，他常常相信自己是在做梦。之后，更多奇怪的感觉就会随之而来，他也可以用自己的记忆来分开梦中的故事。

夏天永远是一年中最热门的电影时段。从吸血鬼到邪恶的外星人，再到那只永远不老、会说人类语言的狗（《猫与狗2》），都被轰炸了。抓住人们的思想。7月16日，正值激战最激烈的时刻，克里斯托弗·诺兰将携手华纳兄弟呈现万众期待的《盗梦空间》。由于影片的片名比较奇怪，加上华纳对影片采取了一级保密措施，剧本上，它将整部电影一直笼罩在好莱坞特有的神秘色彩猜测之中。

克里斯托弗·诺兰的《记忆碎片》在银幕上流行了十年。这种双线叙事结构构造了两个相互冲突的时空，错综复杂的线索吸引了无数人的追寻。凭借这部杰作，诺兰和他的兄弟乔纳森获得了当年的奥斯卡最佳剧本提名。2008年，诺兰凭借《黑暗骑士》的成功，名利双收。作为史上最成功的超级英雄电影，《黑暗骑士》应该是极少数基本不使用电脑技术的电影之一。

《盗梦空间》是诺兰执导的第七部电影，也是他在科幻电影领域的首次尝试。这部影片结合了《记忆碎片》的感官混乱和《黑暗骑士》的拍摄规模，以1.6的大小拍摄，初步预算为1亿美元，外景拍摄也在摩洛哥进行，法国、日本。刚刚加盟《禁闭岛》的莱昂纳多·迪卡普里奥在本片中担任主角。片中他饰演一名利用高科技手段，侵入他人心灵和梦想来获取私人信息的“小偷”。。但问题是，他自己也长期承受着失去妻子的痛苦，内心倍受折磨，无法自拔。

这部电影有望成为好莱坞电影史上第一部意识形态结构的动作片。虽然这听起来不像本季通常出现的电影类型，但华纳和传奇影业联手担保了这部电影。该片被誉为“黑客帝国”版的《碟中谍》。在这个融合了弗洛伊德和伊恩·弗莱明元素的故事中，迪卡普里奥力挺导演诺兰，称“诺兰绝对有责任实现这种难以想象的跨界融合，是导演的最佳选择”。迪卡普里奥在接受电话采访时表示“复杂性和模糊性能够准确地描述这个故事”，最终将故事推向结局是一项非常具有挑战性的任务。，但这恰恰是诺兰最擅长的。《失眠》和《记忆碎片》都是以多线索、多层次的复杂叙事结构完成的故事。他们能够清晰地描述事实，同时也让影片具有娱乐功能。不得不承认，诺兰在这方面确实很擅长。专家。

拍摄过程

拍摄足迹遍布世界各地

《盗梦空间》的拍摄让剧组成员从东京的摩天大楼跋涉到卡尔加里的群山，从丹吉尔充满异域风情的街道到风景如画的马路巴黎，并从古雅的伦敦搬到现代的洛杉矶。“在我看来，故事本身就需要我们用比较大规模的手段来完成讲述，”诺兰解释道：“这就是为什么我们必须走访6个不同的国家，搭建庞大的场景，不断挑战极限，尽量接近甚至超越电脑产生的视觉效果。”

尽管片中存在不少幻觉情节场景，但作为诺兰的招牌风格，他还是习惯让整个创作团队尝试尽可能创造真实的场景，避免过多使用CGI技术。”我总觉得最重要的是做足功课，在镜头前努力。那么，如果有必要的话，电脑成像将更容易提高实景拍摄的效果，起到锦上添花的作用。

拍摄足迹遍布全球，仅主要场景就在四大洲6个国家拍摄。拍摄过程中，剧组历尽艰辛，经历了摩洛哥丹吉尔的酷暑、加拿大卡尔加里的酷暑。雪下得很大。拍摄地点还包括东京、巴黎和洛杉矶。从而完成一组车辆动作拍摄s中，视效团队利用人工降雨等手段，完成了货运列车横扫市中心的剧情。